EDUCACION MUSICAL PARA EL BATERISTA CONTEMPORANEO

En una fría tarde de 1999 deambulando por la zona de Talcahuano (la gran conglomeración de instrumentos en esta capital); un colega oriundo de la provincia de Tucumán se presentó agradeciendo los artículos realizados para la revista Music Shop argumentando que los estudiaba conjuntamente con su maestro porque era el único material que podían conseguir fácilmente. En tiempos dónde Internet no era cosa de todos los días, aquel instante conmovedor produjo un profundo replanteo de mi actividad al saber que “la semilla cayó en buena tierra”. Hoy la misma sensación continúa repitiéndose sin pausa cuando alguien llega después de muchos kilómetros a una clase; cuando destacados maestros del Interior comentan la utilización de mis escritos para impartir en el aula, las sonrisas de los más jóvenes al obtener respuestas a sus interrogantes durante una clínica o las palabras de afecto recibidas por correo electrónico. Más que orgulloso, agradezco la confianza.

Ser músico implica mucho más que tocar un instrumento, es un verdadero compromiso con la vida. La batería es el instrumento MAS HERMOSO DEL MUNDO, y capacitarse representa un aútentico desafío para cualquiera de nosotros.

“Es más probable que tu vecino llame a la policía cuando practicás,
que tome mate junto a ti haciendote la segunda tocando la clave”
Peperino Pómoro

En el Plano Técnico: La sincronización de actividades motoras NECESITA tiempo de madurez. A menos que alguien esté “tocado por la varita mágica”, usted y yo somos mundos diferentes dónde conviven dones con puntos débiles y tiempos de asimilación. Hay situaciones dónde un pequeño ordenamiento en la acción, permite llegar dónde hoy existe dificultad. La impaciencia es el peor enemigo en el proceso de la INTEGRACION.
En el Plano Expresivo: Hoy necesitamos comprensión dinámica de las diferentes formas musicales manifiestas en Rock; Pop; Funk; Jazz y música Latina; haciéndose escencial el desarrollo de pautas rítmicas, formas en fraseo e improvisación dónde la personalidad, tradiciones, gustos, y cultura juegan un papel importantísimo en la formación de la identidad musical.

“No toques la Batería. Tocá la Música”
Ngudu Chancler (Modern Drummer Festival 2008)

LENGUAJE SONORO: Integrando el Pulso Musical: Tempo + Groove. Figuras elementales comprendidas en los sistemas de división Binario y Ternario. Fraseo. Ostinatos. Síncopa. Grupos Artificiales y Métricas Irregulares. Elementos polirrítmicos.

COORDINACION: Esquemas parciales o combinados necesarios para la independencia de las extremidades. Metodología de interacción vocal e interpretación simultánea.

ACENTO LATINO: Adiestramiento elemental para acceder a ritmos afrocubanos, brasileños, y rioplatenses en lenguaje contemporáneo.

ENSAMBLE e INTEGRACION: Prácticas sobre secuencias MIDI y audios.

RITMICA: Para músicos en general destinado a fortalecer el ritmo en su instrumento (Avisen a su compañero de grupo)

Cada vez que te sientes a tocar, QUIERO VERTE SONREIR.
El compromiso como docente: ¡TE ESPERO para LOGRARLO!
Gentile Pont

Clases REGULARES (1 Hora x Semana) o QUINCENALES (1 Hora) dividas en dos segmentos para el trabajo técnico y  desarrollo del léxico musical. Las posibilidades son:

HOLY STROKE DRUM STUDIO

Ubicado en el barrio de Belgrano el estudio cuenta con sets de práctica Drum Simulator (Solidrums) para alumnos diestros y zurdos equipados simétricamente para la ambidestría, doble pedal y “foot clave”. Dvd, audio, biblioteca e internet para consulta permanente.

Para conocer ubicación y medios de transporte, hacer click aquí.

CURSOS A DISTANCIA

Los cursos TIPP (“Tip” Pontiano) son clases editadas con la misma duración que las personales abarcando parte del temario descrito anteriormente, como así también sugerencias para trabajar métodos ya consagrados como el “New Breed” (Gary Chester); “Conversations In Clave” (Horacio Hernández); Lectura para Tambor, etc. Estas se reciben por correo en un CD con video y PDF para imprimir.

INTERIOR

En los viajes que tengo la dicha de realizar distintos amigos manifiestan su deseo de tomar clases. En el mundo real y concreto, absolutamente nada es comparable a la instrucción personalizada dónde el descubrimiento mutuo es sorprendente. Gracias a la tecnología las distancias ya no representan una aguda controversia. Para acceder a las clases en línea es necesario poseer el mate listo, una cuenta de usuario en Skype, cámara con buena resolución (1.3 megapixeles), pad de práctica e instrumento “apagado” colaborando con la calidad de audio. Otra posibilidad que si se encuentran de tránsito por Buenos Aires programamos en mi estudio (o cuando me encuentre cercano a tu localidad) para conocer intereses, compartir un grato momento y pautar los sistemas de trabajo continuando su desarrollo en línea.

CLINICAS

Mi concepto es una clase grupal abierta dónde el disertante comparte su experiencia sobre un temario específico con el fin de generar comunicación e intercambio entre los presentes. Estos cursos están diseñados dentro del mismo “consejo de la abuela”: Herramientas sencillas para grandes objetivos. Disponibles para toda institución (Escuelas, Conservatorios; Talleres) o emprendimiento particular en Capital Federal, Gran Buenos Aires y ciudades del Interior. Las clases disponibles:

FUNDAMENTOS RITMICOS. Conociendo las Células Básicas, Pautas elementales de Fraseo Musical coordinando las cuatro extremidades. Síncopa y Desplazamiento Rítmico.

VARIACIONES SOBRE PATRONES RITMICOS. Un pequeño compendio de ideas para la composición de ritmos desde cero a partir de un simple patrón rítmico desarrollando puntos como Fat Back; Stickings e Interpretación lineal con ingredientes picantes de “Latin Funk”.

SABOREANDO EL ACENTO LATINO. Exposición de los conceptos expuestos en mi libro como ABC del “Latin Groove” como Fundamento de la Expresión Contemporánea.

WORKSHOP RITMICO GRUPAL

Destinado a las agrupaciones que creen en sus propuestas este curso tiene por finalidad “atar los cabos sueltos” que hoy no permiten lucir la efectividad de un arreglo, lograr el peso necesario en una introducción o en la coda. No es un curso de arreglos en la instrumentación, simplemente es una capacitación rítmica para que todos los integrantes hablen un idioma en común facilitando la tarea de plasmar sus pensamientos en forma eficiente. Para ello no se necesitan instrumentos o salas especialmente acustizadas, dado que el objetivo es internarlizar las distintas particiones en forma natural y espontánea.
La ejercitación sugerida junto a la investigación personal abrirán camino a nuevas que utilizadas en forma inteligente y creativa, expandirá el horizonte musical.

Para información detallada sobre las distintas modalidades, escribir a This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it

TESTIMONIOS

Tanto ha sido el tiempo que hemos compartido tambores de por medio, que una gran amistad nos une en este tiempo. Tratando de ser lo más imparcial posible, siempre digo: Mi vida como músico cambió al conocerlo. Su entendimiento del instrumento; la docencia; y de la música misma me llevaron a sentir la música desde lugares que para mí eran desconocidos. Todo cambió… No estudiamos batería. Cultivamos todas las formas posibles de articular el lenguaje musical, explorando la rítmica, la melodía, y la conjunción poliritmica. Pero por sobre todas las cosas, Kike nos enseña a desarrollar nuestra propia identidad musical. El viaje está garantizado...
Mariano Bonadio

Creo que soy uno de los alumnos más viejos, esto hace que hayamos compartido etapas de alegría, tristeza y de "tolerancia mutua"; vio nacer a uno de mis hijos, muchas veces me prestó la oreja para escuchar problemas personales, y por sobre todo, abrió la puerta de su casa sin exigencia alguna a cambio. Uno se preguntará… ¿Qué tiene que ver esto con el aspecto profesional? Mucho. El ser humano que se brinda como tal tiene el 50 % del trabajo cumplido, y esto para la docencia esto es fundamental. Siempre buscando el ejercicio justo o la palabra adecuada para hacer fácil lo difícil; solamente tengo palabras de agradecimiento para la persona que me mostró el camino a seguir. Gentile Pont es un músico de los que muy pocas veces se encuentran. Como docente es sumamente profesional con conducta y conceptos sobre la música como nunca experimenté, enseñándome a ver más allá de los ejercicios, y lo más importante, a ser siempre autentico, cueste lo que cueste, uno tiene que tocar y expresarse como siente. Como baterista domina aspectos fundamentales como el tempo y el “feeling”, comparte la música con la banda de turno, o sea, es muy humilde a la hora de tocar "con otros".
Martín Palladino

Desde que comencé a tomar clases hubo un cambio rotundo de mi postura con respecto a la música y mucho más hacia la batería, un verdadero docente del instrumento, su verdadera vocación…
Martín Cosmai

Mi comienzo con la batería fue allá por el año 93’ estudiando por el término de 2 años con varios profesores hasta que di con Gentile Pont con toda la ilusión de adquirir conocimientos, él era el docente correcto para poder alcanzar mis metas como baterista. Estudié unos 4 ó 5 meses, y por razones de la vida, debí “divorciarme” del instrumento que amaba. Hoy con diez años mas sobre mis hombros y la misma ilusión, volví a abrir aquella puerta eligiéndolo nuevamente por su metodología, paciencia, su visión de la música y la dedicación para con sus alumnos. Gran maestro, persona y excelente amigo.
Gonzalo Ieta (Talo)

En una clase con Kike pasan muchas cosas. Lo más importante de mi experiencia es que muestra el camino por donde y como se debe transitar. Al principio la cosa sale un poco temblequeando, pero con dos palabras te cuenta la “magia” de lo que estoy intentando tocar. Es tan raro como positivo salir de una clase y caminar por la calle sintiendo lo que aprendí: Que cada día uno está más cerca. Lo sorprendente es que el método que emplea es para que cualquiera los entienda, y de gran valor es el material de estudio que comparte como los videos de grandes para ver cuan alto se puede llegar con el instrumento. Después de haber pasado por varios profesores tengo pruebas suficientes para decir que quien me enseño a tocar la  batería fue Gentile Pont. Un “groso” con una identidad musical única.
Emiliano Martínez Coco

Estudiar con Gentile es una sensación gratificante. Una gran persona que es lo esencial, y un docente único que sabe lo que quiere y lo que tiene para ofrecer. En síntesis... “Un tipo de puta madre”.
Agustín Ariznabarreta

Mi nombre es Isaías, pero me dicen Chaíto. A los 9 años mis padres me enviaron a un instituto de educación musical dónde aprendí mucho sobre el instrumento, contemplando la batería como un conjunto de tambores a percutir con gran variabilidad y amplio margen de sonido, siendo los platillos destinados básicamente al cambio rítmico o la explosión. Posteriormente, estuve con otros profesores que solo entregaban fotocopias y esto hizo que la mayor parte de mis dificultades se maximizaran en forma inminente. Dejé la batería por 2 años y decidí volver. Hace tres meses que tomo clases con Gentile... Ahora es un instrumento homogéneo e ilimitado, entendiendo que la cosa va más allá de sentarse. Veo a un profesional en su trabajo y comprendo su intención, sus consejos me hicieron liberar tensiones, y a su vez sentirme libre en mi banquito. Cambió mi ansiedad por la práctica en tranquilidad mirando todo, siendo lo más que importante ya que soluciona mis problemas detectando su origen y corrigiéndolos, buscando la uniformidad, la precisión y el groove. Cada vez que salgo de clase, pienso más y más cerca en la posibilidad de llegar a ser un baterista de alto nivel y en que tengo un profesor que además de preocuparse por mi “salud musical”, se compromete con calidez a sacar todo eso que tengo adentro que me gratifica constantemente y me hace apreciarlo como persona.
Isaías Torres López

¿Cómo es estudiar con Gentile Pont? Muy simple: Es un tipo muy profesional en su trabajo que no le gusta “la pérdida de tiempo”. Lo más recomendable es estudiar, tomarse las clases y el aprendizaje como si tuviese la importancia absoluta del aire para vivir. Soy alumna desde un año y medio aproximadamente y entré la primer clase sin saber nada, sin saber si “eso” de tocar la batería era para mí (aunque era mi sueño)... Pero, la verdad es que con él si uno quiere, puede. Enseña siempre con su mejor onda para lograrlo, cada clase es distinta donde uno se va con un aprendizaje nuevo. Es muy sincero y si hay algo que no estoy haciendo muy bien, lo dice y me ayuda a superarme... (No cualquiera tiene su paciencia).
Ayelén Ríos

Con el maestro Gentile Pont cada clase es productiva en todo sentido. En mi caso pude equilibrar la conexión entre el cerebro y las extremidades al momento de estudiar un ejercicio o tocando con la banda. El método de estudio del señor Gentile Pont es la disociación controlada de los miembros, a lo que solo puedo decir: ¡Gracias Maestro! Explica de forma tal que le permite hacer de "traductor" entre los diversos métodos y nosotros los alumnos, siendo muy sencillo comprender. Es un docente que realmente conoce el idioma del instrumento: Uno sabe de antemano cuales son las propias trabas, y él las resuelve en el momento que se presentan haciendo que el aprender nunca sea tedioso. Lleva un seguimiento personal de cada caso, haciendo que el progreso y la evolución sean constantes para quienes tenemos la dicha de estudiar con el maestro. Pocas personas tienen por llamarlo de alguna manera "la pasta" (o capacidad) para que sus alumnos sientan realmente el "groove", Eso es lo que deja, en mi opinión lo más importante a la hora de tocar. Si falta ese condimento, se nota desde lejos que está ausente...
Lucas De la Canal

Estudiando con Gentile Pont las posibilidades se agrandan, logra con dos palabras que entienda lo necesario para estudiar la lección, donde luego trabajaré sobre la misma de cinco maneras distintas. Kike tiene una metodología de enseñanza totalmente "Anti - Método" sospechando que no se encuentra en cualquier libro, producto de años curtiendo la docencia y amor por lo que hace. Cuenta con la sinceridad y humildad necesarias para compartir "los secretos" del instrumento; y principalmente un objetivo claro: Lograr que tocar la batería deje de ser un rompecabezas (o una terapia… ¡Conozco casos!) para convertirse en algo tan natural y propio como nuestra respiración. En los poco mas de 9 meses que llevo estudiando lo gratificante es saber que el tipo que tengo enfrente - entre mate amargo y tráfico de información – me provee de la data justa y necesaria para que tocar se transforme en saber escuchar, poder compartir y pura diversión.
Ignacio Cetti

Luego de estudiar los libros tradicionales y sin encontrar los resultados esperados, llego a su estudio con gran expectativa de acuerdo a los comentarios de sus alumnos. Desde el primer día sentí que mi vida con el instrumento iba a cambiar por su óptica sobre la música y la batería. Es una persona con la cual estudiar se hace mucho más sencillo y entretenido, donde uno aprende y disfruta de un profesional. Es una excelente persona con la cual compartimos una amistad también fuera del ámbito profesional. Si uno busca aprender desde cero o avanzar en sus conocimientos es la persona indicada, muy abierto a todos los estilos musicales y uno realmente se va de la clase esperando la próxima…
José Luis Atanasio

Es complicado encontrar en estos tiempos una persona tan comprometida con su vocación e interesada en que uno aprenda, sincero, sencillo, humilde, responsable, carismático y sobre todo un excelente maestro. Nunca creí poder expresarme como lo estoy haciendo ahora potenciando mi creatividad, su método basado en las células rítmicas es único dado que en poco tiempo logré limar asperezas y las mejoras se notan cada vez más. Dando una clase es un maestro y un compañero al mismo tiempo dispuesto ayudar en lo que pueda. En pocas palabras, un excelente profesional.
Damián Vogel

Llegué a Buenos Aires para aprender más del instrumento más hermoso que puede existir. Una gran experiencia junto al maestro Gentile Pont quien me ayudo a conocer y aprender de su excelencia como músico y baterista. Clases, conversaciones; no faltó la buena música y el compartir muchos conocimientos de bateristas legendarios. Sus escritos con dedicación hay que estudiarlos más y más para comprender y poder ser tan diestro como ellos. Esa es mi meta y te agradezco por ayudarme a ser mejor.
Dany Herrera Silva (Quito, Ecuador)

Tuve la suerte de conocerlo en el Drum Fest de Villa Regina y con verlo dictar su clínica (una de las más interesantes); me convencí para tomar clases en Buenos Aires. Prácticamente soy autodidacta de la batería (tengo estudios de percusión clásica en conservatorio) y un par de encuentros, bastaron para cambiar mi punto de vista de cómo abordar la música más allá del instrumento. Su método de enseñanza es una joya entre otros libros que he estudiado, es para todos los estilos e impulsa a desarrollar la creatividad al máximo. Gran docente y persona, sincero en todos sus aspectos cualidad tan importante en el artista, y cuando toca lo hace con el alma.
Guillermo Ochonga (Gral. Roca - Río Negro) Semifinalista Concurso Solidrummer 2007.

La conducción es una de las primeras cosas que Kike hizo hincapié cuando comencé las clases. Me enseñó lo fundamental  que es tener una actitud consistente y precisa con “sus células” en los lugares correspondientes. Luego de trabajar de la mejor manera posible, noté un gran y rotundo cambio sobre mis ritmos y grooves. Mi concepción sobre la manera de tocar este hermoso instrumento tuvo otro enfoque. ¡Mamaaaaaaa! ¡Tengo problemas con el Bombo! Utilizando conceptos simples y específicos nos pusimos a trabajar. Bajamos ante todo velocidades, subimos intensidades, equilibramos las partes… Comenzó la diversión y ¡a “bailar” sobre la batería!
Emanuel Mancinelli

Desde que comencé a tomar clases he crecido vertiginosamente como músico y baterista enseñándome lo que implica ser un profesional, trabajando duramente en el día a día para conseguir lo que uno quiere y así alcanzar los sueños. Aprovecho para agradecerte por tu bondad y sinceridad como persona.
Lucas Herrera (Olivecrona)

Allá por el año 1995 gracias a un hermano de la vida, comenzaron mis primeros pasos en la música. Varios fueron los profesores por los que pase, y puedo decir con plena seguridad, que hasta que uno no toma sus primeros 5 minutos de clases con el señor Gentile Pont, no tiene parámetro del tiempo perdido. Kike es un MAESTRO en todos los aspectos, no solo te hace enamorar del instrumento, también te enseña a andar por la vida con la batería de la mano. Es un instructor con amplio conocimiento de lo que se le pida. Yo particularmente le voy a estar agradecido eternamente, ya que el cambio que uno va demostrando día a día en la bata es APLANADOR…
Ricky Sapienza (Rey Marfil)

Siempre recuerdo lo que me dijo la primera clase ni bien me observó tocar por primera vez  (pensando que lo iba a impresionar): ´´Algo que me dijeron a mí: Muy bien, pero hay otro camino”. Ahí caí que no era un profesor como los que había tenido antes, “los normales”. Con el tiempo afirmé que mi primera impresión fue correcta, y es que Kike no te va a mentir, ni con la batería ni con otra cosa, porque aparte de ser un gran profesor me demostró ser una excelente persona y amigo. Muchas veces esto se necesita para transmitir conocimientos: humildad, sinceridad y compromiso y en sus clases siempre está eso y más, por eso siempre voy con una sonrisa, buen humor y ganas de seguir creciendo en los tambores.
Ignacio Cúneo

Comencé en el año 2007 y desde el vamos, noté que tomar clases con el sería diferente: su manera de explicar y ver el instrumento hacen que las clases sean distintas. El trabajo sobre el pulso o el groove permite dominar las cosas que antes eran inalcanzables. De todas las clases uno se lleva algo nuevo junto a la sonrisa.
Joaquín González Besnard

El primer día de clases le comenté que necesitaba musicalidad en el instrumento. Con el tiempo no solo comencé a sentirme distinto, también me di cuenta que no hubiese hecho falta pedírselo. Su forma de enseñar con los contenidos que selecciona para cada momento logran su efecto y algo fundamental: explica como estudiarlos paso a paso, sorprendiéndome con infinitas maneras de interpretar una misma frase o lección. Todo esto hace que pueda explotar lo que está dentro mío, creciendo el entusiasmo por el progreso y ganas de seguir aprendiendo.
Esteban Bertuccio